Il Programma

Programma del Percorso Formativo

Area Marketing e Comunicazione dello Spettacolo
  • Marketing e Comunicazione per lo Spettacolo

  • Comunicazione Interpersonale e Team Working

  • Organizzazione e Gestione dell’Ufficio Stampa

  • Gestione dei Social Netowork

Area Sviluppo delle potenzialità
attraverso metodi applicati dalle neuroscienze
  • Mindset per artisti

  • Come riconoscere il proprio talento attraverso la consapevolezza di sé
  • PNL: come usarla in ambito artistico
  • Emozioni e stati d’animo: la potenza delle visualizzazioni
  • La comunicazione analogica: come conoscerla

  • Conosci il tuo typecast
  • Come affrontare un provino in presenza e come affrontare un self tape
  • Differenza tra ruolo da protagonista e ruoli secondari ai provini
  • Come prepararsi per un provino
Area Normativa
  • Legislazione dello Spettacolo

  • Contratti con gli Artisti

  • Come proporsi all’estero: norme burocratiche per lavorare in USA e Inghilterra.

Area Tecnico-artistica
  • Il prodotto cinematografico: corto e lungometraggio, documentari

  • La regia cinematografica

  • Il prodotto teatrale

  • La regia teatrale

  • La voce: tecniche per educarla

  • La commedia dell’arte: dalla teoria alla pratica

  • Approccio al metodo Strasberg

  • La dizione: elemento fondante della recitazione

  • L’uso della Voce per la recitazione

  • L’uso della voce per il canto

  • Tecniche di respirazione

  • La musica e le parole: la storia

  • Il concerto, il festival e il prodotto musicale

Obiettivi

Acquisire competenze spendibili nel mondo del lavoro

Programma

  1. Area Marketing e Comunicazione dello spettacolo
  2. Area Sviluppo delle potenzialità attraverso metodi applicati dalle neuroscienze
  3. Area normativa
  4. Area Tecnico-artistica

Durata

3 anni + esame finale